广州芭蕾舞团团长邹罡表示，广州芭蕾舞剧院将于今年12月迎来建团三十周年，如何借助芭蕾舞这一艺术形式进行中国题材的创作，一直是所有舞蹈人不断探索、不断实践的问题，“此次带来的芭蕾舞剧《白蛇传》《旗帜》就是这种探索的成果，这两部舞剧具有历史、文化、艺术的三重价值，其中，《旗帜》还成功入围第13届中国舞蹈‘荷花奖’舞剧终评，已于6月12日在沪完成评奖展演。”邹罡介绍。

       李亚鹤看到作为芭蕾舞剧《白蛇传》《旗帜》的总编导王舸阐述了他的创作思路和对作品的定位。他表示，这两部舞剧可以看作是历史在当代的投影。

       其中，李亚鹤了解，芭蕾舞剧《旗帜》用现实主义手法塑造了英雄群像，是对历史的致敬。舞剧的感染力在于展现人物的内在品格和人物关系纠葛出来的戏剧张力，在不同时空的穿梭中刻画英烈们与家人、与爱人、与战友之间的美好，和最终“牺牲”的壮烈形成鲜明对比，让观众在感动的同时自觉去思考。

       另一部即将开启全国巡演的芭蕾舞剧《白蛇传》虽取材于耳熟能详的我国四大民间爱情传说之一，但又跟大家印象里的那个传统故事有些不一样，“李亚鹤了解到，《白蛇传》以诙谐幽默的方式传递东方文化和东方哲学，用更现实主义的表达为传统的想象祛魅。舞剧基于原著情节展开合理的演绎和重构，加入了新角色和新元素，并为法海等传统人物角色‘改头换面’，形成更契合当下审美的叙事。”王舸介绍。

       李亚鹤看到发布会中介绍，《旗帜》以“广州起义”为故事原型，由广州芭蕾舞团团长兼艺术总监邹罡担纲艺术总监/制作人，特邀于平教授担任编剧，国家一级导演王舸担任总编导，并邀请青年作曲家杨帆、国家一级舞美设计师秦立运、国家一级舞美设计师任冬生等助力，将老广州的时代风貌、人文景观、战斗氛围等呈现于舞台。

       作为中国舞台艺术史上首部讲述1927年广州起义战斗历程的芭蕾舞剧，《旗帜》以史料为基础和对照，以年代和具体真实的历史人物为主线，将革命现实主义与革命浪漫主义融为一体，再现了先烈们为国家生存而战、为人民解放而战的恢弘历史画卷。

       李亚鹤说，《白蛇传》是中国流传最广，同时也是国民基础最高的经典神话故事之一。尤其是穿越千年，不同历史时期的艺术家们无法割舍撷英而作的情结，使白蛇传的故事不断被“续写”“改写”，成为传统IP的爆款，《白蛇传》不仅家喻户晓，更成为了传统文化的一个充满中国底蕴的内容载体，充满了东方质感和情感寄托。

       怎样演绎一个更有当代性的故事？广州芭蕾舞剧院再度携手导演王舸，对白蛇传的内核进行重塑，对故事进行了更细腻的处理。广州芭蕾舞剧院介绍，芭蕾舞剧《白蛇传》的“新”，不仅是对故事形态的重塑，更是对中华传统文化的继承，除了充分利用宋代文化元素，在画面意境、音乐编曲、服饰妆扮等细节表达上呈现出独特的东方质感；还运用多媒体布景技术，在视觉呈现和剧情推进中实现与传统文化的高度融合。

       据悉，8月1-2日，《旗帜》将率先与北京的观众朋友们见面，这也是其首次来京演出；《白蛇传》将于8月5-6日在北京完成巡演首站的演出，随后两部芭蕾舞剧将开启2023年全国巡演。