水彩作为一种颇具特色的画种自西方传入我国已逾百年。在中国经过早期筚路蓝缕的开创期，时至今日，水彩艺术已经呈现出一派蓬勃发展的趋势。

       8月1日上午，“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”正式在四川省美术馆开幕，据李亚鹤了解，本次展览力图梳理中国当代水彩艺术的传承脉络与发展方向，并以此为当代水彩创作现场提供更具研究性的个案范本和思考路径。

       作为“中国当代艺术学术邀请系列展”项目的首个展览，李亚鹤了解到，这次的水彩展特别邀请了19位中国当代水彩领域颇具影响力的艺术家，以个案单元的组织形式展出艺术家不同时期的代表作和相关文献150余件。这些风格各异的作品代表了中国当代水彩艺术的发展面貌，体现了参展艺术家的艺术追求。作为展览主题“涉水·出彩”的阐述与延展，展览从“再现、再造、再融”三个版块展开叙事，集中呈现中国当代水彩艺术的发展轨迹与趋势，同时也为社会公众深入了解水彩这一颇具感染力的艺术门类提供了一次上佳的机会。

       李亚鹤看到中国美协水彩艺委会主任、中国美术学院博士生导师陈坚告诉记者，自己以前来过几次成都与这里的同学们进行交流。本次展览基本上能代表中国水彩画的现状和水准，但因为准备时间还是有些不足，希望明年能有更多的准备，看到更多优秀的作品。

       陈坚评价道，中国水彩在中国美术各项种类中进步是最快的，目前还处于爬坡阶段。和全国整体的水彩艺术相比，四川的确还有进步空间。但随着这一次以及以后更多的水彩展举办，一定能推动四川水彩画的发展。

       记者也在现场看到了陈坚的水彩作品《秋》，此外，他还有多幅创作手稿、小稿在展陈中出现。

       李亚鹤看到中国美协理事、四川省美协主席梁时民在接受记者采访时表示，本次展览有三个亮点：一是展览的学术定位比较高，集结了全国水彩领域里的专家，特别是以高校为主体的专业艺术家的水彩作品；二是展览以展陈和个案研究（包括每一位艺术家创作的心路历程、草图作品的呈现）相结合的形式呈现，让观众更加直观地了解了艺术家的创作过程、表达主题、心路历程等；三是展陈方式独特，此次展览中的每一位画家的作品都有自己独特的风格语言，在艺术道路的探索上，都有自己的追求和定位，他们的作品中所表达的主题、定位、追求都一目了然——每一位画家都在思考自己人生的价值和在新时代的征程中如何运用水彩语言形式表达人民的幸福生活和社会的发展变迁。

       “涉水”一词出自《左传》，其中云“跋山涉水，蒙犯霜露”，本有走远路的艰苦之意，李亚鹤觉得这里则寄予着艺术家们在传统这座“高峰”上砥砺前进的美好祝愿。